KRYZYS CZY SZANSA NA ROZWÓJ? - MAGDALENA KARLIKOWSKA-PĄSIEK

W fascynującym świecie teatru, gdzie kurtyna opada i podnosi się, kryzys staje się nie tylko wyzwaniem, ale i szansą na transformację. Ta monografia to podróż przez burzliwe wody przemian organizacyjnych i repertuarowych polskiego teatru, które zrewolucjonizowały jego oblicze po 1989 roku i w dobie pandemii COVID-19. Odkryj, jak teatr adaptuje się do nowych realiów, zachowując swoją esencję i misję.

• Analiza statusu aktora w zmieniającym się krajobrazie kulturowym.
• Percepcja widza nieprofesjonalisty i jego rola w kształtowaniu współczesnego teatru.
• Wpływ wynagrodzeń artystów na funkcjonowanie poszczególnych scen.
• Przemiany organizacyjne i repertuarowe polskiego teatru po 1989 roku i w czasie pandemii.
• Wnioski z badań przeprowadzonych wśród krakowskich seniorów - słuchaczy Jagiellońskiego Uniwersytetu Trzeciego Wieku.

Monografia ta zbiera rozproszone informacje w intrygujący sposób, analizując kryzys jako nieodłączny element życia teatralnego. Z jednej strony, teatr nieustannie zmaga się z wyzwaniami systemowymi, z drugiej zaś, dla wielu artystów ta chybotliwa rzeczywistość staje się motorem do działania i rozwoju. To właśnie w kryzysie rodzą się nowe pomysły, innowacyjne formy wyrazu i odważne eksperymenty, które kształtują przyszłość polskiej sceny teatralnej.

Autorka, Magdalena Karlikowska-Pąsiek, z pasją i wnikliwością analizuje status aktora, percepcję widza oraz wpływ wynagrodzeń na funkcjonowanie teatrów. Jej badania, oparte na analizie przemian organizacyjnych i repertuarowych, ukazują, jak teatr adaptuje się do zmieniających się warunków społecznych i ekonomicznych. Szczególnie cenne są wnioski z badań przeprowadzonych wśród krakowskich seniorów, którzy stanowią ważną część publiczności teatralnej.

Magdalena Karlikowska-Pąsiek, kulturoznawczyni, teatrolożka i autorka bajek dla dzieci, wnosi do tej monografii swoje bogate doświadczenie i wiedzę. Jej zainteresowania naukowe obejmują polską scenę teatralną po 1989 roku, teatr postpandemiczny, rolę teatru w dialogu międzykulturowym, percepcję współczesnego widza-seniora oraz terapeutyczne funkcje teatru. Dzięki jej pracy, czytelnik zyskuje kompleksowy obraz współczesnego teatru polskiego, jego wyzwań i możliwości.

Publikacja ta jest cennym wkładem do najnowszej historii teatru polskiego, oferując świeże spojrzenie na jego przemiany i perspektywy rozwoju. To lektura obowiązkowa dla wszystkich miłośników teatru, studentów kulturoznawstwa i teatroznawstwa, a także dla praktyków teatralnych, którzy chcą lepiej zrozumieć współczesne wyzwania i możliwości polskiej sceny teatralnej. Pozwól się porwać w fascynującą podróż po świecie teatru, gdzie kryzys staje się szansą na rozwój i transformację.